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XVI Festival de Cine-Arte en la Frontera
Encuentro para Cinéfagos
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El jurado encargado de evaluar y premiar los trabajos seleccionados para el XVI Encuentro para Cinéfagos realizado del 5 al 7 de noviembre de 2026 desde la ciudad de San Cristóbal, Venezuela, después del visionado de todos los trabajos seleccionados por el equipo curatorial para esta edición del festival y concluido el proceso deliberación, acuerda por unanimidad otorgar los siguientes reconocimientos:
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El jurado especialista 2026, conformado por:
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Daniela Hinestroza – Cineasta, artista visual y directora de arte.
Humberto Sánchez Amaya – Periodista cultural y crítico de cine.
Sonia Quintero – Docente e investigadora en humanidades y artes audiovisuales.
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Determinan:
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La alta calidad de todos los participantes y una clara tendencia hacia la experimentación y la exploración de medios y temas contemporáneos en la creación de discursos de autor, nos hace muy felices de poder ser testigos del desarrollo del cine a medida que se desarrolla, directamente de ustedes, artistas, generando piezas brillantes desde diferentes localizaciones del mundo.
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VEREDICTO del jurado – Premios 2026
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MEJOR CORTOMETRAJE FICCIÓN INTERNACIONAL: Astronauta (Francia, Guatemala, Italia y México)
MEJOR CORTOMETRAJE FICCIÓN NACIONAL: Acromatopsia (Venezuela)
MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL: Christine Sinclair: Algo muy importante (Canadá)
*Mención especial documental: Nosotros Barro (Venezuela)
MEJOR CORTOMETRAJE ANIMACIÓN: Una vez en un cuerpo (Colombia)
*Mención especial animación: Contacto (Chequia)
MEJOR VIDEO DANZA: Oda Marítima (Portugal)
*Mención especial video danza: Refugiar el gesto (Colombia)
MEJOR VIDEO-ARTE: Aquí vive gente (Canadá)
PREMIO DEL PÚBLICO: Sara (Perú)
PREMIO BORDES: ElleX ElleY (Canadá)
MEJOR DIRECCIÓN: Una vez en un cuerpo (Colombia)
MEJOR GUIÓN: Astronauta (Francia, Guatemala, Italia y México)
MEJOR PRODUCCIÓN: La Entonación (México)
MEJOR FOTOGRAFÍA: Oda Marítima (Portugal)
MEJOR DIRECCIÓN DE ARTE: Dagon (Italia)
MEJOR SONIDO: Christine Sinclair: Algo muy importante (Canadá)
MEJOR INTERPRETACIÓN ACTORAL NACIONAL: Diana Volpe por la película ‘Buen viaje, Javier’ (Venezuela)
MEJOR INTERPRETACIÓN ACTORAL INTERNACIONAL: Antonio González por la película ‘La Entonación’ (México)
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Mejor Cortometraje Ficción Internacional
‘Astronauta’ de Giorgio Giampà (Francia, Guatemala, Italia y México)
«»En la categoría de FICCIÓN INTERNACIONAL, vimos una variedad de obras sobre distintos temas, con fortalezas indudables. El premio finalmente se otorga a ASTRONAUTA, la historia de un padre y su hija en el mágico entorno de la selva guatemalteca, espacio de misterio y posibilidad. De peligro y vulnerabilidad, sirve para reflexionar en aspectos como el machismo, y de qué materia es posible pensar diferente frente a ello.»
«El gesto simbólico de un padre puede alterar significativamente el futuro de su hija y romper una tradición de violencia, y sumergirnos en esta obra puede transformar a sus espectadores.»

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Mejor Cortometraje Ficción Nacional
‘Acromatopsia’ de Paul Mendoza (Venezuela)
«En esta categoría decidimos premiar Acromatopsia, dirigida por Paul Mendoza y producida en el Táchira. Una obra sobre una intimidad familiar y las sombras que pueden surgir en un contexto asfixiante. Un hombre pierde la vista por un accidente y debe mudarse con su hermano, un sujero solitario. Así surge un contexto de tensiones entre parientes que el autor logra con un lenguaje digno de una historia exige el tino para remover sentimientos a partir del conflicto en un lugar inquietante.»

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Mejor Cortometraje Documental
‘Christine Sinclair: Algo muy importante’ de Eoin Duffy (Canadá)
«Este trabajo de documental animado lírico se destaca no sólo por la capacidad de experimentar a través de diferentes estilos y trazos, articulados a su vez con distintos recursos sonoros, sino también por el valor del personaje que escoge presentar.»
«Christine es una persona introvertida que desarrolla su capacidad de liderazgo en un equipo de fútbol. Además, el retrato se va transformando de acuerdo a cada pequeño detalle en su vida que han sido determinantes más allá de las conquistas deportivas, como lograr la igualdad de salarios para las mujeres atletas. Sin duda es una obra valiosa y que permite la conexión efectiva con el espectador con el excelente aprovechamiento e integración de todos los recursos utilizados.»

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Mención Especial Documental
‘Nosotros Barro’ de Kevin Bordigioni (Venezuela)
«»En esta categoría decidimos otorgar una mención especial al trabajo venezolano Nosotros Barro, dirigido por Kevin Bordigioni, quien logra captar la pasión, la disciplina y el tesón de un artesano en tierras merideñas que a través de su don creador logra convertir la tierra, no solo en el sustento de su vida sino en utensilios para el quehacer diario.»
«Un documental sobre la fortaleza de la faena, el don por la vida y el fruto del trabajo como medio para servir también a los demás.»

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Mejor Cortometraje de Animación
‘Una vez en un cuerpo’ de María Cristina Pérez (Colombia)
«»El retrato de un cuerpo femenino complejo, atravesado por experiencias difíciles que nos son impuestas por convenciones sociales y culturales, narrado en tono intimista, desde la vulnerabilidad de la confesión.»
«La calidez de lo femenino latinoamericano impreso en su concepción del guión como testimonio, además de su articulación magistral de formas coherentes a nivel estético, narrativo y poético, trabajar con pintura en lenguaje popular, la cadencia y ritmo impresos en la voz de quien lleva el guión a lo sonoro, lo morfológico con tendencias orgánicas animadas en sus mujeres desnudas danzantes en constante transformación, hacen de este cortometraje una pieza de gran valor, a destacarse en toda la selección.»

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Mención Especial Animación
‘Contacto’ de Anna Belova (Chequia)
«Felicitaciones por una hermosa manera de expresar intimismo en cine. El detalle de las imágenes infrarrojas en momentos claves de la obra, la relación metafórica entre la medida de temperatura corporal con lo que sucede en la mente con la nostalgia, el luto, la sensación de hogar y afectos familiares lo hemos considerado un gran acierto estético y artístico que vale la pena destacar.»

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Mejor Video Danza
‘Oda Marítima’ de Fu Le (Portugal)
«En una danza enigmática y nostálgicamente suspendida, a través de los detalles que enriquecen el espacio en relación a los bailarines y viceversa, Fu Le no sólo tiene pleno sentido de la puesta en escena en términos coreográficos sino también del registro cinematográfico de las sensaciones corporales que constantemente están pulsando con el poema de Fernando Pessoa que le sirve de inspiración.»
«Un trabajo definitivamente sorprendente y memorable, con la sencillez que se logra a través del trabajo a profundidad.»

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Mención Especial Video Danza
‘Refugiar el gesto’ de Adrián Villa-Dávila y Andrés Prado (Colombia)
«Decidimos otorgar en esta categoría una Mención especial a la obra colombiana Refugiar el gesto, de Adrián Villa-Dávila y Andrés Prado, un trabajo que está perfectamente en sintonía con el espíritu de este evento en su integración de lenguajes y géneros, pues puede considerarse también un documental experimental.»
«Hermoso ejemplo de cómo las imágenes tienen la capacidad evocativa y poética para indicarnos la lucha de un pueblo por recuperar la danza ancestral que permanece en sus cuerpos, pese al olvido que se impone de distintas maneras.»

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Mejor Video-Arte
‘Aquí vive gente’ de Gabrielle Côté (Canadá)
«En la categoría de VIDEO ARTE, tan importante en este festival que busca mostrar la experimentación en el discurso cinematográfico, destacamos el trabajo de Gabrielle Côté. “Aquí vive gente”. Principalmente, por la capacidad de articular en un discurso estético de impecable factura, diferentes aristas de un complejo problema (global) del presente: cómo la gente pierde su derecho a habitar la ciudad en condiciones justas y más humanas.»
«Como documental experimental, Côte trabaja a través de la animación en capas, implementando inclusive la idea del collage para establecer su posición crítica y creadora frente a un porvenir distópico. Sin recurrir a la inteligencia artificial, la obra va exponiendo nuestra capacidad de organización como sociedad frente a la gentrificación, el despojo y desplazamiento de clases sociales vulnerables por la tiranía de lógicas impersonales.»

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Premio del Público
‘Sara’ de Ariana Andrade Castro (Perú)
Es un reconocimiento que otorga la audiencia, tanto de la sala presencial como online, a través del voto directo y secreto. Expresa la capacidad de un trabajo cinematográfico de conectar emocionalmente con el público general, lo cual siempre será una meta soñada de todo realizador. ‘Sara’ es un trabajo muy potente, que aborda un tema delicado con una propuesta bien estructurada y bien llevada a cabo. La dirección de actores infantiles siempre es un reto y lograron un efecto verosímil y conmovedor, con el que conectó evidentemente la audiencia.

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Premio Bordes
‘ElleX / ElleY’ de Valeria Galluccio (Canadá)
«El premio Bordes es un reconocimiento especial del comité organizador para obras que encarnan el espíritu del festival, el de la exploración de los límites. En esta edición se le otorga a ElleX ElleY de Valeria Galluccio, un video danza que ya de por sí es un género híbrido, pero que además gira en torno de la figura de la androginia y juega con el tema de la copia, del reflejo, de la imagen, del sueño y la realidad, de la ciencia ficción. Un trabajo muy potente de cine-arte contemporáneo.»

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– Reconocimientos especiales –
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Mejor Dirección
María Cristina Pérez por ‘Una vez en un cuerpo’ (Colombia)
«Esta obra de animación, intimista, profundamente humana y conmovedora, es ejemplar de una producción que se ha llevado a término con una dirección clara, filosa, artística, sensible y disciplinada, aprovechando cada expresión elegida para su construcción.»
«Además de la coherencia en las formas logradas, a nivel estético, narrativo y poético, cabe resaltar el ensamble de técnicas, voces y estilos desde un proceso artesanal colectivo, que necesariamente debe haber requerido de un gran esfuerzo de coordinación en la sororidad articulada de cada artista implicada en la obra.»

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Mejor Producción
Edgar Rodríguez Lara y Edwin Yaciell por ‘La Entonación’ (Dirección de Edgar Rodríguez Lara / México)
«En el campo de la PRODUCCIÓN, decidimos premiar a LA ENTONACIÓN, entre varias opciones que llegaron a ser fuertes contendores.»
«Este trabajo es la médula en la vida de una obra audiovisual y dentro de la realidad de un rodaje de locaciones capitalinas, en las que la naturaleza dinámica es caótica e impredecible, La Entonación logra vivir exitosa para contar una historia sensible, real y de tintes místicos, lo que inspira a recordar la magia que nos atraviesa a los latinoamericanos. No solo atreverse a realizar un rodaje en un lugar como las locaciones que seleccionaron, sectores populares de Guadalajara, sino lograr poesía en el resultado.»

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Mejor Guion
Giorgio Giampà por ‘Astronauta’ (Francia, Guatemala, Italia y México)
«El reconocimiento del jurado al MEJOR GUIÓN en todas las categorías va para Astronauta, una coproducción entre Francia, Guatemala, Italia y México dirigida por Giorgio Giampà, que cuenta una breve historia de ficción donde se destaca la ternura en la relación entre un padre y su hija.»
«La manera en que logra narrar una herida mundialmente sensible, indica que está escrito probablemente por quien entiende el origen del problema, pero que, sobre todo, lo respeta y se atreve a contarlo de forma sencilla y potente. Astronauta tiene un guion empático e inteligente, con la estructura narrativa correcta para generar cercanía en lugar de distancia y rechazo.»
«Conduce a sumergir al espectador en sus propios prejuicios sobre el machismo y el abuso sexual, conectando historias pequeñas domésticas y laborales con una historia social colectiva, promoviendo la ruptura de tradiciones que perpetúan la violencia estructural.»

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Mejor Interpretación Actoral Nacional
Diana Volpe por ‘Buen viaje, Javier’ (Dirección de Luis Salas / Venezuela)
«Una actuación premiada por este jurado es la de la actriz de teatro, cine y televisión venezolana Diana Volpe en Buen viaje, Javier, dirigida por Luis Salas. Un galardón para una de las actrices más importantes del país. Sin importar si es cine o teatro, Diana Volpe se apodera de la pantalla para, en esta ocasión, entregar un trabajo que delinea la fuerza de un personaje en una dinámica que increpa al otro, en la tensión constante entre el encuentro y desencuentro. Un viaje psicológico, casi onírico.»

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Mejor Interpretación Actoral Internacional
Antonio González por ‘La Entonación’ (Dirección de Edgar Rodríguez Lara / México)
«En un universo como el que se construye en este trabajo para contar la historia, se requiere la comprensión de una necesidad de humanizar a un sujeto que encarna un arquetipo latinoamericano y corre el riesgo de ser caricaturizado. Al contrario, aquí hay una performance digna, profundamente verosímil, perfectamente inmersa y articulada en el mundo que nos presentan.»

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Mejor Fotografía
Fu Le por ‘Oda Marítima’ (Portugal)
«Lo simple en el arte por lo general se logra cuando se ha trascendido la complejidad de lo filosófico, lo conceptual y técnico, logrando afinar elecciones en lo que más necesita el mensaje transmitido desde la obra.»
«Oda Marítima es un poema visual que contiene técnicamente pocos elementos: Un espacio arquitectónico de unos pocos metros cuadrados, que logra sostener un universo en el que los personajes performan, además, desde una expresión que aprovecha cada segundo de una naturaleza física desafiante, pero no menos romántica de contemplarse, como el mar del que habla el poema-inspiración. La colorización hacia tonos tierra arroja a la retina la historia de la sal por las superficies como componente del trazo escénico.»
«El set que funge como escenario teatral vertical, se encuadra y recompone segundo a segundo, y con ello renueva sin cesar la propuesta de composición del frame, logrando precisar la impresión de aquello de la belleza de lo impermanente que cuenta el mar como sabio maestro de vida.»

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Mejor Dirección de Arte
‘Dagon’ de Paolo Gaudio (Italia)
«El arte del Stop-Motion requiere de una dedicación que traspasa la obsesión y obliga al director y su equipo a transformar su acción artística en una disciplina devocional a la realización. Este equipo creativo, con un oficio que evidencia experiencia de años, dirige DAGON desde la consciencia tener como bastión líder la dirección de arte en la producción de este cortometraje.»
«El diseño de producción, decorados, utilería, diseño de personajes, puesta en escena, fotografía e iluminación, hacen que esta obra sea una clase magistral de cine, destacando el arte y la fotografía en la técnica.»

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Mejor Sonido
‘Christine Sinclair: Algo muy importante’ de Eoin Duffy (Canadá)
«El premio a DISEÑO SONORO destacado del festival es para el documental animado Christine Sinclair (Kind of a Big Deal), de Canadá, dirigido por Eoin Duffy. Se trata de una propuesta artística dinámica, muy entretenida de ver. Pero lo más interesante, es la simbiosis que hay entre la imagen, la banda sonora y la voz en off. Con el ritmo que consigue, el espectador aprende y reflexiona sobre una problemática de género y social, que sensibiliza al mismo tiempo que divierte. El apoyo visual de la animación y el uso de frases claves escritas en ritmo con una voz estética y emocional, crea un juego en el que la obra se hace memorable y despierta la conciencia del espectador.»

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El jurado especialista invitado en esta décimo sexta edición del festival de cine-arte en la frontera de la fundación BORDES y el Cine Club ULA Táchira – Encuentro para Cinéfagos, fue conformado por Daniela Hinestroza, cineasta, artista visual y directora de arte; Humberto Sánchez Amaya, periodista cultural y crítico de cine; y Sonia Quintero, docente, investigadora en humanidades y artes audiovisuales. El trabajo de evaluación y deliberación se llevó a cabo durante los meses de agosto y septiembre de 2026.
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El comité organizador del festival y el equipo de jurados, certifican la autenticidad de las conclusiones a las cuales se llegó y se comprometen con el anuncio formal al público y realizadores participantes del evento el día sábado 7 de noviembre de 2026 en la ciudad de San Cristóbal, Venezuela.
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